首饰设计心得体会

#挑战30天在头条写日记#

报的NGTC 三门珠宝设计课程上完了，要写一篇心得体会领证书。 不才刚入了个门，和珠宝设计师的标准还差远了，针对这段时间的学习，不才还是总结了5点心得供大家交流， 个人浅见，勿笑勿笑。

内容如下：

敞人算是珠宝行业的老人，十几年的从业经验，一直从事商品供应链版块的工作。对于珠宝设计这个事情也是藏在心底很多年的一个念头。2021年底刚好有些时间，便在咱们NGTC报了珠宝设计师的课程，选修3D建模、手绘和珐琅课程。

3D建模是因为想看到未来自己的作品可以直接打印和渲染的动态效果，手绘算是基础功不能少，珐琅则是因为喜欢多彩的色彩，很美。

2022年2月上的3D建模、10月上的手绘，今年23年4月上的珐琅课。因为疫情前两门课上的线上课，可惜的是上完后，工作上又忙开了，都没有去练习，这段时间才开始着手练习精进。

在这段学习的过程中，对想要做好珠宝设计，做一名合适的珠宝设计师而言，本人总结有如下5个点，是值得关注和加强的。

1，专注练基本功

我是零基础学习珠宝设计的，之前并没学过绘画类。在上手绘课和珐琅课时，与有基础的同学比起来，吃力很多，线条画不直，弧形如同带刺的毛边，坑坑洼洼。想要一件美丽的作品，有一个灵动的想法，基础功不行，基本上是不能完美达到效果的。

马老师在讲授手绘课程时教授了很多有关色彩、光影明暗、线条画法的基础功知识点。从点到面，有太多太多的练习要去做，排除天赋型选手外，要做一名合格的珠宝设计师不是一步就可以做到的。俗话说得好，师傅引进门，修行在个人，要想成一名珠宝设计师，首先，手绘基础功一定要补上。

2，多看案例，提高审美

周老师、陈老师、马老师三位老师在授课时都会分享很多的作品案例，特别是一些国际大牌的经典作品，从结构、配色、宝石材质的选择、镶嵌的选择都是有考究的。

例如虎爪镶的钻石更为灿烂火彩更显，而铲边镶的钻石则会显得干净雅致许多。

作为一名珠宝设计师，要多看大牌的珠宝作品，可以锻炼自己看作品的眼光，某种程度上是可以提高审美的。

3，训练设计思维

通常来讲，大众会认为作为一名珠宝设计师是天马行空的，想到什么画什么，其实不是这样的。

除本身喜欢的设计元素外， 一名入世的珠宝设计师更多会遇到命题创作的案子，训练设计思维，快速的出合适作品就显得很重要了。

通过课程的学习，有学到命题创作设计构思的7步骤，相信对未来作品设计的呈现会有很大的帮助。

命题创作设计构思的7步骤包括：

1）明确设计要求；

2）头脑风暴找到灵感点；

3）收集灵感相关素材资料；

4）提取元素如色彩形状肌理等；

5）通过写实、抽象简化、省略、夸张特征、解构重构等方法演绎元素；

6）绘制草稿

7）绘制手绘效果图

个人认为，这7步中第2点到第4点是非常关键的，设计思维的应用结合审美的标准，出来的作品如何就各有千秋。

作为一名珠宝设计师，需要具备科学的设计思维，设计出受欢迎的作品。

4，测算和分析精准度

以前做商品供应链管理时，会比较关注数据，用金多少，用钻多少，宝石用什么尺寸色级，用供应链的话来讲就是对BOM的要求会严格，因为贵价珠宝，用料与成本和价格息息相关。

之前也见到过一些行内设计师， 直接拿张图出来，不是1比1，也没有用料尺寸的限定，这样的设计落地可能性是真的很差。

作为一名合格的珠宝设计师，需要能精准的设计尺寸和用料，边厚1CM还是0.8CM不仅与美感相关也与成本相关。

在电绘课程中我学习到如何精确的设定数据，平衡成本和美感，个人评价道是悟到了一些，但修行路漫漫，还是要多练习才能精进。

5，学习包装和演绎

一件物如果单纯的只是金银钻宝石之物， 没有故事，就显得单薄了。就好像人，有故事内心有力量的人，如酒醇厚，浅薄的便单纯一眼看透。

上珐琅彩课，听到珐琅彩的发源和历史，悠长悠长的岁月中，这样缤纷轻快多彩的珐琅竟显得绵长而婉约。

倘若一件帕拉依巴或紫晶的胸针仅仅只是金多少石多少价值几何，便是丝毫无意义的，那还不如就是金条或房产好了。

成为一名珠宝设计师，好作品需要有灵魂，你要打动的是怎样的内心？

好的作品会说话，好的作品也要好的包装和演绎。

如上是敞人学习珠宝设计题课程以来的心得体会，个人浅见，供朋友们交流。