伦艺传媒专业怎么样(伦艺传媒专业怎么样知乎)

KDA课达A·Space是一所艺术教育空间，实行工作室导师合伙人事务制，拥有N²+艺术导师工作室，线下教学+多维度合伙人入驻，杭州、东京均有设立分中心。

想学插画，上伦艺！可是在伦艺，插画又有很多种，他们分布在各个学院，老师课程都不一样。在伦艺，有三所学院有插画专业，分别是坎伯韦尔艺术学院，伦敦传媒学院，以及伦敦时装学院，那么究竟这三所学院的插画如何呢，往下看~~~

坎伯韦尔艺术学院的插画

叙事，传统

坎伯韦尔的插画专业专注于插画领域本身，更偏向于运用传统工具或者形式去创作，强调学生用绘画讲故事的能力。

为了帮助学生完善思维方式，同时考虑实践、创作如何展开，学校会组织一系列工作室、讨论组、一对一指导，帮助学生为以后的个人项目创作打下基础。到了研究生阶段，坎伯韦尔艺术学院希望培养具有创新精神的插画师，用插画讲述自己的故事。专业教学重视学生的原创能力，鼓励他们培养视觉思考能力、调研技巧，以及讲故事的能力。与此同时，磨炼创业品质，提升职业技能。

插画专业介绍

01.

专业：BA Illustration

学制：3年

介绍：

坎伯韦尔艺术学院的插画本科专业采用创新，实验和批判的方法来进行插图的广泛实践。专业鼓励学生根据主题知识为自己的实践发展抱负，并挑战插画家在商业，社会，政治和文化背景下的地位。学生通过与领先组织和企业的课程项目获得第一手经验，其中包括阿迪达斯，第4频道，Dorling-Kindersley，卫报和MTV等知名企业。

课程安排：

1年级

插图介绍了解定义插图主题的关键方法和知识对插图的基本方法，知识和实践有所了解在插图中探索历史与当代批判性辩论之间的关系编写个人定义的实践主导的项目建议着重不断发展和对该主题关键原理的理解

2年级

巩固在本课程的前阶段中探索的实用方法和插图原理。介绍协作工作可以聚焦和增强自己的创造力的不同方式继续发展插图画家的技能，地位和身份

3年级

探讨毕业后可能从事的专业发展和潜在领域进行一个自我指导的最终项目，将概念和实践活动结合在一起

学生作品：

02.

专业：MA Illustration

学制：15个月

介绍：

MA Illustration专业是一门广泛的，包容性的和实验性的课程，它使个人从业者能够开发可持续的创意模型，以回应并为当代插图的不断发展做出贡献。该专业专注于原创作品的创作，个人代理以及对个人定义视觉语言的持续开发。课程鼓励视觉思维，研究技能和讲故事的能力。除了这些，学生还将发展自己的企业家素质，沟通能力和专业技能。

课程安排：

第1单元

作为插画家，将识别，映射和发展学生个人兴趣通过探索各种材料和媒体来扩展视觉语言被鼓励采取创新和实验性的方法批判和理论研究计划研究和实践方法简介坎伯韦尔的学习资源和研讨会简介提交进行中的工作和1500字的文档制作视听演示文稿或书面个人项目建议书在整个课程中保持在线反思日记

第2单元

专注于自己的工作，并考虑如何在实践中建立可持续的动力研讨会，教程和讲习班演讲者节目探索当代实践对插图学科的深入了解与个人定义的探究方法相结合提交进行中的工作和5000字的文档制作视听演示文稿或书面个人项目建议书

第3单元

侧重于个人项目的制作以及为潜在的专业背景做准备专业发展和实践讲习班，讲座和研讨会提交人项目成果汇集专业的作品集制作视听演示讲座和访问者座谈会研讨会，评论，教程和研讨会在大学研究生展览中展示作品

学生作品：

伦敦传媒学院的插画

不拘泥形式

相比于坎伯韦尔的插画，伦敦传媒学院的插画看起来没那么传统，形式非常多样化，显得不那么“正经”。看学生的作品，有电子化的，有商业化的，三维化的，甚至还有不插画的，但在伦敦传媒学院，这仍旧属于插画范畴。由此可见，伦敦传媒学院插画专业探索的不仅仅是传统插画的形式和内核，更注重当下的潮流趋势。当然，伦敦传媒学院的插画带来的视觉效果是非常多元化的，五花八门啥都有！

到了研究生阶段，伦敦传媒学院的插画专业鼓励大家进行实验性的视觉媒体设计，以响应设计、传播和媒体行业的跨学科特性。

插画专业介绍

01.

专业：BA (Hons) Illustration and Visual Media

学制：3年

介绍：

BA (Hons) Illustration and Visual Media专业的课程旨在培养愿意承担工作风险的富有创造力和创新力的插画家。课程提供了与众不同，富有创造力和激励性的环境，学生将挑战和审视创意产业中当代图像制作的潜力。专业鼓励学生用更深入的视觉语言和对广泛的社会，文化和政治背景的认识，成为一个插画家，从而重新定义这个学科。

课程融合了图形意识，批判性说明性实践，视觉思维，作者身份和新兴技术的方法论，学生将获得知识和创造空间，以研究和挑战当代视觉文化中对“图像”的现有定义。课程鼓励学生培养自己的独立视野，并以好奇心，理智和实际的严谨态度进行工作。利用传统，数字媒体等，提高自己的技能。

课程安排：

1年级

插图和视觉媒体概论视觉实践：探索与娱乐插图实践：方法和过程语境和理论研究1

从一年级开始，将向学生介绍各种媒体，以便为学生提供扎实的技能基础。学生还将参观博物馆和展览馆，参与小组项目和跨年度项目，以提高谈判，协作和时间管理的技能。课程包括绘画，动画，计算和版画的入门课程，其中将包括一系列教程，研讨会和讲习班，以帮助学生建立对创意过程至关重要的思维，分析和生产。

2年级

专业实践探索工作室实践现场工作室实践语境和理论研究2

在第二年，鼓励学生尝试并探索个人方法来进行插图和设计工作，学生将得到发展自己的视觉语言和哲学的支持。学生从一系列现场项目中进行选择，参加有组织的学习之旅，并在内部和外部进行展示。

3年级

路线A

语境和理论研究3小型工作室项目主要项目工作室

路线B

语境和理论研究3小型工作室项目综合实践主要项目工作室

三年级的重点是学生的个人发展，以及结合以前的教与学的结合，从而可以创作出可以进行学术评估的作品。

学生作品：

02.

专业：MA Illustration and Visual Media

学制：一年三个月

介绍：

MA Illustration and Visual Media专业挑战，解构和重新配置插画领域的传统定义，提供一个独特的平台，让此专业的毕业生们可以成为一个独立的艺术家。该专业的独特之处在于它着重于学生发展自己的作品，MA Illustration and Visual Media不认为插画是当代视觉世界中的自成体系的学科，通过以实验实践为主导的研究，与当代图像形成独立和关键的关系。

课程安排：

第一学期

The Emergent Image

为学生提供研究生图像制作者的入门知识，学生将开始从各种材料开发一系列实验性，具有挑战性的基于图像的作品。

The Critical Image

为学生提供对研究生阶段艺术家研究工作的批判性理解，将向学生介绍一系列重要的和理论性的思想，这些思想将发展学生实践情境化的能力。

第二学期

Collaborative Unit

该课程允许学生定义自己是谁，并支持学生创建自己的小规模协作。

The Authored Image

学生将开发自己的视觉语言和图像处理方法，从而使学生可以专注于特定的兴趣领域并专门研究自己的练习技巧。

第三学期

The Contemporary Image: Final Major Project and Thesis

整个单元要求学生参与一个重大项目，定义，分析，开发和关联个人化的，专注于当代图像制作的方法。项目必须建立在自我识别的基础上，同时还要以学生学到的知识内容为基础。另外，学生还将写一篇独立的批判性论文，探讨学生在最终专业项目中所做的工作以及相关的视觉实践。

第四学期

The Contemporary Image: Final Major Project and Thesis (continued)

学生作品：

伦敦时装学院的插画

时尚时尚最时尚

伦敦时装学院的插画专业只有本科阶段，全称为BA (Hons) Fashion Imaging and Illustration。从名字可以看出，这个插画和时尚脱不了干系。其实从所属的学院LCF伦敦时装学院就可以看出，这是一个非常Fashion的专业。所以在教学上，课程研究的是时尚的视觉语言，探索多样的媒介形式来定义时尚插画。

插画专业介绍：

01.

专业：BA (Hons) Fashion Imaging and Illustration

学制：3年

介绍：

BA (Hons) Fashion Imaging and Illustration专业认识到视觉传达在时装行业中的作用不断变化，并致力于培养下一代创新的，多学科的图像制作者和原创思想家。

该专业支持学生发展跨媒体专业工作室实践，为那些将自己定位为插图画家和行业创意人士的人提供了一种时尚媒体视觉传达的专业方法。另外，通过对模拟和数字平台的探索和整合，学生将有机会使用新兴技术来产生身临其境的体验。学生将通过绘画，图形和媒体设计，动画，摄影，运动图像和计算机生成的成像等专业技能来研究时尚的视觉语言。

在第二年的学习中，学生将有机会参加短期的工作实习，以增强行业意识以及行业内的宝贵联系。该课程与很多行业都有联系，包括DASH杂志，Apple，SHOWstudio等。

课程单位：

第一年

时装插画导论 跨媒体叙事 时尚文化与历史 更好的生活 时装插画与空间互动

第一年向学生介绍一系列有关时尚影像和各种媒体，使学生掌握当代图像制作方面的技能，以及传达信息和思想所需的技能。第一年的课程包括数字成像，图形设计和运动图像的入门课程，课程仍然以传统的绘画和插图技术与实践为基础，学生将学习如何将其与数字结果融合。

第二年

互动简介 时装研究中的关键问题创作方向 练习情况；老式空间或媒体放置

第二年鼓励学生整合，实验和探索在一年级中学到的时装成像和插画技术，以对基于个人和专业实践的时装媒体制作方法进行调查。课程要求学生在整合模拟和数字流程的同时，为时装电影，时装营销活动制作时装媒体内容。学生还将继续在跨媒体计划的基础上继续发展技能，根据客户对各种平台的需求，以创新的方式学习安装时装成像和插图。

第三年

协同实验实践 文化史研究论文 个人和专业项目

第三年学生将从事个人研究，创造性实践和生产以及以行业为中心的工作作品集的开发。在讲座和研讨会的支持下，学生运用先前的知识规划和定位他们的专业实践。

学生作品：

总的来说，坎伯韦尔艺术学院的插画更偏向于传统的表现方式，伦敦传媒学院的插画不局限于表现形式，而伦敦时装学院的插画则是和时尚密切相关。同学们要根据自身的兴趣来选择适合自己的学院，这样才能事半功倍哦~

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