圣马丁艺术学院硬性要求

KDA课达A·Space是一所艺术教育空间，实行工作室导师合伙人事务制，拥有N²+艺术导师工作室，线下教学+多维度合伙人入驻，杭州、东京均有设立分中心。

提到中央圣马丁，第一时间想起它的服装时尚类专业，毕竟真的很难进，资源多。但今天KK要介绍中央圣马丁的平面设计，原因嘛，当然是因为中央圣马丁的平面设计非常优秀！属于英国数一数二的平面设计类专业学校。

中央圣马丁学院

从60年代至今，中央圣马丁被认为是英国最好的艺术与设计学校，培养出许多知名的学生，包括平面设计大师艾伦·弗莱彻、吉尔伯特和乔治、卢西安·弗洛伊德、安东尼·葛姆雷爵士、菲比·费罗 、约翰·加里亚诺、坏孩子”亚历山大·麦昆、产品设计师保罗·史密斯。同时圣马丁学生也控制着众多企业的设计路线，如PUMA、Maison Martin Margiela、Celine、迪奥和斯特拉·麦卡特尼。圣马丁校友在文化领域影响甚广，是特纳奖、奥斯卡提名的常客。

中央圣马丁学院平面设计

中央圣马丁学院平面设计

中央圣马丁学院平面设计

01.

跨专业和实验性

在BA Graphic Communication Design的介绍中，把支持跨学科、混合和专业设计师这句话放在了最上面。中央圣马丁的平面设计专业强调跨专业的重要性，本身平面设计是一个包含了非常多行业的专业，同样，在中央圣马丁中，平面设计课程让学生平衡广度和专业之间的关系。平面设计，而不仅仅是平面设计。

跨专业还表现在，中央圣马丁的平面设计专业与其他政府机构合作，比如BBC、大英图书馆、Lightvert、Louis Jadot、Mother、NHS Camden Clinical Commissioning Group、Tezenis 和伦敦交通局等组织，这些将帮助学生建立真正的实践项目经验。

随着技术的发展，平面设计也不止于平面，它也可以是三维的，Graphic Communication Design可以用任何方式来表现。学校鼓励学生尝试各种形式，进行一系列的实验性，从而突破现有平面设计框架，进行创新。

Chun (Stacey) Yu

02.

严谨有深度

有人说中央圣马丁是天马行空的，这不可否认。在中央圣马丁，创意和创新是必然的，但所谓的创意和创新完全是建立在严谨的逻辑之上，并且形成一套深刻的有说服力的设计体系。严谨是对于主题和大方向的选择的严格，在研究初始就应该有⼀个自己能够自洽的体系，深度是指的主题讨论的范围和语境，实践方式是希望用现有的和新兴的专业（跨专业）知识进行实验 —— 例如虚拟现实、插画呈现、VI或者书籍设计等等。

Charlotte Holme

03.

师资力量（部分）

a.

Dr Peter Hall

平面传播设计本科 课程负责人

Dr Peter Hall是一名设计作家，其研究重点是作为设计过程的关键可视化和映射。Dr Peter Hall从格里菲斯大学昆士兰艺术学院加入中央圣马丁学院。

Dr Peter Hall教授设计历史和方法，并广泛撰写和讲授地图作为设计批评和历史的空间方法的隐喻，包括在帕森斯新学校的 TEDx外观、 讲座和研讨会以及 RMIT 设计未来 10 x 10 的视频座谈会。我目前的研究包括他参与欧洲TREsPASS项目的可视化工作包，在那里他正在研究主要可视化比喻的谱系和局限性，如树形图和参与式映射的潜力。

在搬到格里菲斯之前，彼得是德克萨斯大学奥斯汀分校的设计高级讲师，在那里他教授设计理论、历史和地图作为研究方法。他还曾在耶鲁大学艺术学院任教，并在明尼苏达大学设计学院工作，在那里他撰写并与珍妮特·艾布拉姆斯共同编辑了《 Else/Where: Mapping – New Cartographies of Networks and Territories》一书。他是DesignInquiry的创始人之一和董事会成员， DesignInquiry是一家非营利性教育组织，致力于在位于美国缅因州的密集团队聚会中研究设计问题。他一直是Metropolis的特约撰稿人 杂志，并为包括设计与文化、设计哲学论文、印刷品、ID 杂志、纽约时报和卫报在内的出版物广泛撰写了各种形式的设计。

b.

Matthew Chrislip

平面传播设计研究生 课程负责人

杨百翰大学平面设计和法国研究学士学位（2007 年）

耶鲁艺术学院平面设计硕士学位（2013 年）

除了在中央圣马丁学院任教外，还在帕森斯设计学院、宾夕法尼亚大学设计学院和温彻斯特艺术学院任教并主持了研讨会。

Matthew Chrislip的设计实践围绕着成立于2008年的可扩展独立工作室 Dowland 展开。该实践是多学科和多形式的，与各种其他专业活动一起运作，根据需要扩展和收缩以消费或创造空间。在媒介方面，输出范围涵盖平面设计、产品、服装、环境、研究、写作和教育。在主题上，作品涵盖：社会分离的个人或群体的设计文化；跨学科隐喻作为设计理论的途径，特别关注数学和物理；和“为程序设计”，或者，设计为社会或政治活动的脚手架。

04.

平面设计专业

BA (Hons) Graphic Communication Design

学制：3年

简介：

课程探索图形通信设计作为一种扩展实践，为学生提供该学科的核心语言，上下文和应用程序的扎实基础，同时也鼓励学生测试和扩展其边界。课程的重点是五个核心过程：版式，数字，上下文，图像和印刷。课程结构使学生能够跨五个平台和实践社区流动。这些平台是对图形传达设计的多个学科的调查，它们是根据当代设计实践的领域制定的。

中央圣马丁学院的 BA 平面传播设计考虑到了当前的行业环境。它将图形传播设计作为一种扩展实践进行探索。为学生提供该学科核心语言、上下文和应用程序的坚实基础，同时还鼓励您测试和扩展其边界。课程结构旨在支持三种类型的从业者：

希望保持广泛基础的跨学科设计师或博学者跨领域的目标组合工作的混合设计师拥有更多的具体学科重点

学生作品：

MA Graphic Communication Design

学制：2年

简介：

课程致力于在平面设计的应用艺术传统与一种至关重要的创新方法之间建立直接而深入的联系。作为一个研究主题，图形传达设计培养了对视觉和其他媒体的认真态度。激活这一立场是挑战和重新配置文化的一种方法。课程的目的是使图形设计工具以构成和动员知识的基本形式进行实验。

在课程中，学生将通过图形通信设计同时发展关键职位，并要求采用新的形式来制定和部署它们。课程不是假定图形或通信设计的狭义定义，而是旨在为学生提供工具，以便在与不断扩展且不断发展的领域进行积极对话的过程中，定位和发展个人实践。

学生作品：

05.

如何申请

01.BA (Hons) Graphic Communication Design

a.英语要求：雅思成绩 6.0 或以上，阅读、写作、听力和口语至少 5.5

b.申请人是根据他们的潜力和当前能力来选择的：

在图形和视觉媒体中富有想象力和创造性地工作将原创思想应用于任何给定的问题，而不是模仿流行的风格展示一系列技能和技术能力在他们的工作中提供智力探究的证据展示实验潜力，测试设计参数展示相关研究并批判性地反思他们的学习展示他们工作的文化意识和/或背景框架识别历史和当代平面设计实践清楚地表达和传达意图。对准备提出质疑并采取批判性观点的学生感兴趣，他们表现出作为创新艺术家发展的潜力。

02.MA Graphic Communication Design

a.英语要求：雅思 6.5 或以上，阅读、写作、听力和口语至少达到 5.5

b.根据以下领域的潜力和当前能力选择申请人：

设计组合展示的创意智慧和审美敏感性培养研究驱动实践的灵活性、自我意识和能力书面和口头沟通技巧批判性地反思图形传播设计的能力独立性、目标感和致力于课程作业的能力相关过往经历使个人目标和目标与课程保持一致。

06.

如果你想申请中央圣马丁的平面设计，

作品集该怎么做？

如果要申请圣马丁的平面设计专业，要从三个方面去做考量，第一个是现在圣马丁社团的这个专业的专业需求，他们对学生的要求是什么？第二个部分是学生的本科的专业，加上本科的积累以及自己本身做的东西。第三部分是自己的英语的水平，其实也是老话常谈，去国外学习专业，语言是非常重要的。第四是要形成自己做东西的风格，它其实是一个最难形成的部分。

前两个的要求是非常硬性的需求，因为学校的要求就摆在这边。像中央圣马丁的平面设计专业，有点类似像艺术类院校里面的耶鲁，非常专业，非常学术，他们希望能够培养出比较复合型的学生。所以圣马丁的老师在招学生的时候他会考虑一些更加有广度的学生。比方说，学生他是来自不同的背景的，他们自己本身是有不同的技能的，还有你某一个方面做东西非常突出的，或者你有很多工作经验，这种学生会比较适合。

因为我们专业的名字叫做visual communication，他们对于你怎么去做communication，怎么去传达这个点，是非常非常的看重的。也就是你在做东西的时候所用到的传达的媒介，以及做东西的逻辑的系统性。

平面设计是传递观点和想法，我们的生活经验，好奇心，以及自己对生活感知的一个载体。学校更关注的是作品想要表达的内容，是否具备有别人不曾考虑到的视角。并且更想知道你是一个什么样的学生，你是不是有自己关注的领域和内容。

你在他们的专业介绍里也可以看到 MA Graphic Communication Design brings critical depth and rigour to an increasingly noisy and dis orienting visual landscape. 这句critical depth and rigour ，在这里其实就能看出来课程的重点在于“学生在视觉领域研究中批判的深度和精准度”。

作品一定要有高完成度和系列感。高完成度意味着主题完整，画面构建成熟，内容连贯，逻辑自洽，要考虑到作品的展示和输出。再就是可以考虑综合绘画、摄影、新媒体、实验装置、公共艺术的产出形式。

——中央圣马丁 Graphic and Communication王老师

更多艺术留学知识关注公众号：KDA课达艺术