曼哈顿艺术中心(曼哈顿艺术中心官网)

10月1日，在大洋彼岸遥祝伟大的祖国繁荣昌盛，人民幸福安康！上午大妹妹开车带我们前往纽约曼哈顿，参观“现代艺术博物馆The Museum of Modern Art”（简称“MOMA”）。

博物馆建于1929年夏天，由3位女士 “Lillie P. Bliss、Mary Quinn Sullivan、Abby Aldrich Rockefeller”共同创设，同年11月8日正式开幕，开放给公众参观。在1929年到1939年期间，“现代艺术博物馆”迁移了3次，直到1939年5月10日才在目前的馆址安居，位于曼哈顿第五和第六大道之间的第53街，主体建筑由建筑师“Philip Gerwin、Edward Stone”设计，外观具有典型国际风格的水平与垂直线条。目前拥有的展览面积达到了15万平方米，馆藏超过20余万件，是当今世界最重要的现当代美术博物馆之一，与英国伦敦泰特美术馆、法国蓬皮杜国家文化和艺术中心等齐名。

成人参观票每人18美元，人流络绎不绝。我们从一楼大厅开始，逐层观赏（共6层展厅）。布展空间非常开阔，有绘画，有照片，有雕塑，有实物，有视频，有建筑，有家具，有商业设计，有装置艺术等。从当代向以前的历史推算，每一层、每一部分都有文字简介和语音解说（少量的有汉语语音）。当代的艺术作品一段时间就适时更新，历史越久（好像是到1880年止）的展品越稳定。底层的当代作品，许多是“行为艺术”的产物。怪异、创新、随性、“出其不意”，是其共同的特征。有用手掌、领带、头顶沾墨书法的，有拎桶随机泼墨作画的，有工业或生活中的废品拼接成形“工艺品”的（印象最深刻的是杰克逊·波洛克的滴画抽象作品和安迪·沃霍尔的金宝汤罐头）……，作为“外行”的我不容易理解和欣赏。加上语言上的隔阂，无法读懂“解说”，对“艺术作品”的品鉴就更加困难了。

中午在2楼餐厅午餐，点了披萨、面包、咖啡等，稍事休息，补充了生理上的能量，才有充沛的体力、精力继续上楼。最让我们“兴奋”的是位于5楼（1880年—1940年）的作品，有荷兰后印象派著名画家文森特·威廉·梵高的《星空》、《橄榄树》、《邮递员》，西班牙西方现代派绘画的主要代表巴勃罗·毕加索（共产党员）的《亚威农少女》，法国印象派大师奥斯卡-克劳德·莫奈的《睡莲》，西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利的《记忆的永恒》等……。注意观察一下，在梵高的3幅画像前，围观拍照的人最多，这些画都是他逝世前一、二年的作品。梵高年仅37岁离世，19年艺术创作期，最后2年更是创作的巅峰，留下了许多传世大作，可惜在当时并不为社会所认识，天才艺术大师的画作甚至卖不出去，生活穷困潦倒。时间鉴真伪。人的生命是有限的，艺术价值的传承是无限的。这些重要的艺术作品现在都成为“MoMA”的镇馆之宝。

近距离驻足5楼展厅世界传奇艺术大师作品的真迹面前，久久地、细细地观赏，我的思绪仿佛飞到了100多年前，嗅到了那个年代的风土人情，那段历史的社会气息。欧洲十六世纪文艺复兴和十八世纪启蒙运动是伟大的反封建的思想解放运动，其宣传的自由、民主和平等思想，覆盖了自然科学、哲学、伦理学、政治学、经济学、历史学、文学、美学、教育学等各个领域，大大推进了人类文明的跨越式进步。正如马克思、恩格斯在《共产党宣言》中说的，“资产阶级在它的不到一百年的阶级统治中所创造的生产力，比过去一切世代创造的全部生产力还要多、还要大……”。真是一语中的。

现在回过头来看，人类现代文明中的重大科技成果，如汽车、火车、飞机、轮船、坦克、大炮、电灯、电影、电话、电视、广播、照相、钢琴、提琴、风琴、机关枪、潜水艇、录音（相）机、打字机、留声机、发动机、压缩机……，无不是那个年代的产物。文学、艺术领域也是百花齐放，硕果累累，许多精品成就，可谓登峰造极，后人难以望其项背。可见，冲破封建专制、宗教愚昧及特权主义的思想解放、“理性之光”，对社会生产力发展的巨大推动作用。越是重温历史，越是睹物思景，越是对那个时代、那次思想解放在人类发展进程中的巨大贡献充满敬意，甚至“顶礼膜拜”，越是对人类命运共同体的“现代版”“未来版”寄予厚望，满怀期盼！听说博物馆实行会员制，办理会员证（缴一定费用），可以不限次数免费参观。许多当地人都凭借会员身份，经常光顾博物馆。毫无疑问，长期的艺术氛围熏陶，对提高人的文化素养一定会起到潜移默化的作用。相比较而言，国人在这方面的差距颇大，自己的鉴赏水准更是令人汗颜。2023.10.3.