耶鲁大学公开课聆听音乐第18节观后感(耶鲁大学公开课聆听音乐第18节观后感)

音乐，以前被以阳春白雪、下里巴人划分，对高雅音乐的欣赏，对许多人来说是一件可望而不可及的事情。而如今，音乐似乎已经走进千家万户，人人都需要有一些音乐常识装点门面。但是，如何能获得真正的、准确的音乐常识呢？与过去的岁月不太一样，在这个地球村、互联网时代，找个好徒弟不容易，但通过各种媒介找个好师傅，总是可以实现的。而想要学习音乐的入门知识，克雷格·莱特先生的《聆听音乐》一书即是一位很好的老师。

《聆听音乐》是耶鲁大学公开课教材，被美国百余所院校所采用，近年被中央音乐学院余志刚教授翻译出版。这本书采用了非常典型的教科书写作体系，从音乐的意义开始说起，接着向读者普及了音乐的基本要素：节奏、旋律与和声。再通过音色、织体与曲式介绍了与音乐息息相关的乐器、乐队等。在书籍的主体部分，克雷格·莱特先生依据时间发展顺序，分别详述了西方音乐不同时期、不同艺术风格的特点及代表音乐家和代表作。最后，作者放眼全球，简要讲述远东、近东、非洲、加勒比海与拉丁美洲的音乐特点。可以说，整本书从音乐的基本理论到音乐的聆听，从时间到空间，让读者对音乐的概貌有了了解。其中，最值得一提的是，除了文字语言，此书还通过微信二维码的方式直通云盘，让读者随着文字聆听音乐，获得更直观深刻的学习效果。

特别强调和声是西方音乐有别于全球音乐文化的一个明显特点

不论是在基础音乐理论的介绍，还是在全球音乐的对比赏析中，克雷格·莱特先生都特别强调了西方音乐的合声之美。合声在古典音乐的早期即已经成型，它来源于西方教堂的多声部音乐，是中世纪教堂合唱音乐最重要的形式。合声增加了音乐的结构感、色彩感和立体感，为主旋律增添多层次丰富的背景。通常，合声以和弦的方式呈现，在主旋律之下，处于相对低音，但它塾起高声部分，让高声不显单薄，增加听众的舒适感。以大家比较熟悉的《D大调卡农》为例，克雷格·莱特先生让我从听个乐的傻妞，知道了合声对于这首广受欢迎的音乐的意义。

大体上说，非洲音乐强调节奏，而远东音乐对旋律的细微之处特别关注。但是，并非除西方音乐外其他地区音乐都缺乏合声。就我国来说，少数民族音乐如侗族大歌、苗族飞歌等都有丰富的合声传统。但由于音乐理论、文字记录的发展成熟不同，西方音乐得到可复制遗传，而其他文明多通过口口相传的方式，不断变化，难以考究。不同文明从不同时代都在音乐中选择了合声，也从侧面说明了合声在增加音乐的美感上有其独特的作用。

文字总是苍白，从音乐中领略可能更为具体。读一读《聆听音乐》，一起感受合声的美妙呀！