服装设计作品集蓝紫色(服装设计图蓝色系)
服装设计大赛推出2021特别栏目“优秀毕业作品”，专注于搭建优秀服装院校毕业设计及新生代设计师展现创意，体现价值、融合创新的平台；实现产学资源的精准对接，让更多优秀的院校及作品更充分的呈现。
希望通过我们的报道，让毕业生和老师们倾注了大量心血的优秀作品可以展示给更多人，更多的创意可以引起共鸣，带来更多思想的碰撞。让大家看到各大设计学院毕业生的设计及创意能力；也意在从各大院校的毕设主题及作品呈现上看到设计教育的新趋势。
本期将为大家继续分享哈尔滨师范大学2021届美术学院服装系毕业作品。
哈尔滨师范大学美术学院服装系始建于1995年，前身为师大艺术学院装潢系服装专业，2008年成立美术学院，同时在原有服装专业基础上组建服装系。现有教授两名，副教授六名，讲师两名，助教一名，开设服装设计、形象设计两个专业方向，并拥有设计学（服装方向）、艺术设计（服装方向）两个硕士点。
自建系以来，学校为社会培养了大量优秀的专业人才，在行业中发挥着重要作用，每届都有学生在国内很多大赛中崭露头角，其中相当一部分人已成为服装行业的领军人物。在社会与学校的各方面支持下，哈尔滨师范大学服装系以国内一流的专业目标，不懈努力。
《凌然》
苍松傲“凌”风雪，丁香盎“然”雨露。欣逢哈尔滨师范大学70周年华诞，服装系2021届全体师生以主题为《凌然》的毕业作品集为母校献礼，这也是对美术学院服装系2021届全体学生四年来学习成果的检验。
作者：李佳欣
作品名称：《墨脱·藏》
灵感来源：
灵感主要来源于藏族的传统图案——莲花，墨脱在藏语中的意为花朵，象征圣洁美好。裙子和外套选择了热烈不受外界干扰和拘束的酒红色。外套上长袖的下方用墨绿色的布料拼接来表现它的神秘，并和外套袖子本身的酒红色产生一种视觉上的冲击，又给这套服装整体增加了庄重的感觉。修长纤细的长裙设计，银色加宽腰带收腰，裙摆宽大，突出形态的优美，长长的裙子上的黑色银色的图形装饰，颇有藏民族风情。
作者：翁瑜蔓
作品名称:《重生》
灵感来源：
作品主题《重生》，来源于苗族牯藏节文化，这种图腾盛宴的遗俗，在结构上运用解构主义并结合传统工艺扎染与刺绣，颜色上采用了松枝绿作为该系列的主色调，作为便服的“猪血衣”中的褐色则以穿插的方式调节其中，最后，作为盛装“百鸟服”中的白色羽毛部分很好的打破该系列服装沉闷的色彩基调，极好的增加该系列服装的层次感与灵动性。
作者：姚庆昕
作品名称：《圭·角》
灵感来源：
灵感源于《荆棘鸟》中的女主人公，一个处在纯真和成熟间的半熟女，停留在花苞即将绽放的瞬间，永恒的玫瑰人生。黑色的优雅是永远不变的，整体廓形运用经典的抹胸款式，黑色金丝绒面料上的银白反光与枪色的金属环作为配饰点缀。在一抹黑色中多了一些低调与沉稳的视觉效果，显现出来的反光色彩也让礼服整体在全黑的色彩中显得不那么沉闷。闪耀的胸部钻链，流线型的刺绣花纹，在视觉上有着晃动的纵深感。垂坠的环形装饰从腰部作为起点环环相扣，结束于整个边缘的末端。两条流线型的装饰加上金属配饰为服装细节增添了许多愉悦的动感，与流畅的高开叉线条相连接，性感而又不俗气尽情地释放魅力。干净简练的建筑线条与时尚的细节相融合，充满的力量感也是当代职业女性所追崇的。
作者：祝凌英
作品名称：《新·境 》
灵感来源：
此次疫情使得我们对生命的价值产生了全新的意义，让我感于生命迸发出的蓬勃力量，将其律动谱写成一首全新的创意协奏曲，重新思考生命的价值。整体款式为蓝绿色收腰紧身的X形廓形西服，主色调为蓝绿色、黑、白色，黑白冷色系进行配色会使整体更加温柔且端庄雅，亦可塑造冷硬且干练洒脱的形象，蓝绿色，可以帮助体现朴实且自然的色彩形象，营造一种神秘的梦幻色彩在黑和白之间寻找一丝机遇。领子采用黑色透纱进行延伸设计，西服上穿插不规则白色马甲。白色马甲上带有黑纱假兜口，来平衡黑色带来的沉重感。西服袖子上穿插黑纱，袖口采用蓝紫色纱质褶皱倒袖，更多体现的是女性的优雅与性感。
作者:曹婷兰
作品名称：《律动》
灵感来源：
作品借鉴了新古典主义建筑风格，数学中的代数、图形几何，它们的起源和发展以及符号本身极具神秘色彩。因而把它们投放到服装上去，使建筑的“理性”与数学的“理性”交相辉映。为体现服装结构与新古典主义建筑色彩相统一，总体采取黑色和白色相结合，来传达服装的庄重、典雅，给人简单而直白的直观感受，加入了印有数码印花的点、线、几何等数学符号来加以点缀，以增加服装的层次感。且黑白和几何的块面充满了张力，为表现理性实用、简洁大方的理念，衣服的版型都以复古简单为主，让服装呈现的整体效果不再那么死气沉沉，更具有独特性，且不对称这一特点充分贯穿在整个系列中。
作者：王郁凡
作品名称：《本真》
灵感来源：
服装的主题是寻求本真，即寻求自我，寻求当初的自我，回归简洁。我们在信息爆炸时代，发展非常迅速，消费让人眼花缭乱，不知所措。有时候，简单才是我们需要的。颜色方面选用了无彩主义，主要是突出黑与银灰，黑与白的对比，其独有的色彩魅力给人以强烈的视觉感受。藏蓝色面料搭配白色手缝线，可以大大地改善灰色的冷淡感，简约但不寡淡，也更具未来感。最后再用一点点的红与蓝点缀。在服装设计上利用直线条的分割线（分割线包括：中线分割，侧缝线分割，里外分割、肩线分割）。又以颗粒感和融化感制作肌理。款式简洁大方，因为呈直筒线条，廓形力挺，结合银灰色金属丝缎面料，在视觉上会拉长人的身材比例，看上去更挺拔，让服装更具未来感。
作者：江镓伟
作品名称：《Invisible State》
灵感来源：
灵感源于细菌杂乱无序的排列存在为主，颜色主要选择了黑色，米色，紫色以及印花图案，黑色也是所有情绪的一种融合体，将黑色精神与禅意文化结合，呈现出来一种非常有艺术结构的黑色。通过解构主义手法将服装进行拆卸和重组，从而达到细菌与服装的结合，形成突出的外形结构特征，将菌状蕾丝同棉麻织物进行复合，突出细菌其本身不规整的形状和其杂乱的连接方式更贴合主题。在面料上进行菌群形状的印花，展现出细菌依附在服装的自然和肌理感。款式大部分以设计感的西装为主，在袖窿处加上柔和荷叶边，形似于真菌自然的生长延伸在树木上，服装在腰线的处理上进行收腰，拉长女性的上下身比例，也突出了当代女性的干练。
作者：高源
作品名称：《丛林开始》
灵感来源：
该服装采用了拼接主义并运用了中国山水画的特点，将波西米亚的条纹与中国山水画相结合体现出了丛林的不羁，更表现出现代社会不能循规蹈矩，应该打破常规大胆做自己。拼接颜色的主色调以灰白为主本，在此基础上以镭射面料上的反光色与纱的透明色为配饰点缀，凸显出服装的层次感与不常规。一件敞口的v领大衣作为外搭，总体的设计更为和谐，大衣的内部做了扎染使这件大衣外翻有了更加丰富的元素，而这次的亮面分散在两侧，使模特穿起来更有垂感，也使融合更加和谐，这次的内搭做了一个短袖短裤的处理，使模特在站台更加飘逸
作者：于聪
作品名称：《也外》
灵感来源：
灵感来源于民族文化的内涵和传统工艺匠人精神。以回归自然的整体服装风格作为构思，通过刺绣体现自然和谐元素。以素色为基调，内搭选用了白色和浅黄色相间的提花，整体是淡黄，大面积采用了淡黄，包边选用了浅咖色，逐渐过渡为香槟色，整体内敛同时又能体现出传统文化。同时黄色能给我们带来希望和活力。上衣选用了多层叠加结构，下衣参考了传统制衣一片式绑带结构，整体都是多层叠加的设计，上衣外层云肩形制参考了清代云肩进行了改良设计，压襟珠串固定在云肩上，珠串穿着走路时会随着我们的动作而摆动，肩部用盘扣连接前后片，采用的传统拼接法，表达了传统，增加了细节。
作者：张薇
作品名称:《星光》
灵感来源：
灵感来自于夜空中细小闪烁发光的天体星星，它是美好，光明和希望的象征。设计的主色调是较含蓄的咖啡色，咖啡色往往令人难于界定，看似杏色也带浅啡的身份，咖啡色是一种永远不会过时的一种稳重而不失大气流行时尚色彩。礼服的整体款式常规设计都是连体式，本次毕业设计的礼服整体款式为A字型，采用的是上身与下身分开式露腰设计，上身为一字肩半抹胸的短上衣，下身为蓬松半圆裙。简约的一字肩半抹胸设计恰到好处地展现了女性的一抹香肩和曲线唯美的锁骨风情，可以衬托一番好气质，修身的上身显得更加玲珑时尚前卫。
作者：唐甜
作品名称：《翅膀》
灵感来源：
灵感来源于蝴蝶的翅膀，翅膀薄翼上略有些透明，宛若纯白的薄纱，翅膀上还有些纤细精巧的细花纹，精致典雅。颜色以白色肉粉色为主色调，白色象征神圣、纯洁，可以诠释衣服的安静、纯洁与一目了然的纯粹感！粉色的斗篷式设计可以增加轻快和质感。礼服的款式，贴身短款礼服做为基础打底，外部款式为放射式，多块纱的数量拼接且类似于呈蝴蝶翅膀的形状微微错落开，加长了下摆的层次。因为外部与下摆的夸张处理，所以礼服裙就选择了略微简约的设计，同时斗篷中加入了蝴蝶纹理元素，又给整体增加了飘逸和灵动！
作者：冯昭
作品名称：《朝华夕拾》
灵感来源：
本系列以校园文化中的生活作为设计灵感。在充满实验乐趣和个性解放的校园生活中，解构主题和多色运用正很好表现了这一特点。本系列设计中采用了大面积的高饱和度的蓝色、白色以及粉色和绿色，利用高强度的色彩对比从而达到理想中的青春色彩，互补色的多种排列方式在面料细节的穿插下显得更加灵活自然，充满活力和自信。其中以混合造型为主，其中包含一套男装和两套女装，在注重功能性的同时也更加注重美观的拼接穿搭方式都让整个造型变得与众不同。在足够轻盈的程度上也增加了重量感，不会太过轻飘。合理性和美观性是整个系列的最终调性。
作者:杨晨迪
作品名称：《山海经》-鲲
灵感来源：
此系列以《山海经》中异兽“鲲”为主题和现代服装结合，运用复古异兽“鲲”的形象、云纹、水纹以及文字图案设计结合。不仅简约时尚，且具有表现中国传统文化的寓意。此套装主要以黑白灰为核心，内搭是复古灰黄色，风衣主要以黑色为主，点缀白色“鲲”的图案和反光文字，凸显服装的高级感和复古感，体现了传统文化的端庄与大气。此系列套装主要以大轮廓版型风衣款式，采用多层叠加款式或左右不同风格的款式，套装款式简洁休闲，版型挺括端庄，具有一定的复古感。
作者：钟逸骐
作品名称：《竹·节》
灵感来源：
灵感来源于西服和大衣，想运用简单的造型结构变化，以及利用面料再造的手法将“竹”与我们平时穿着的西服套装和大衣套装相融合。以绿色系为服装主色调。军绿色和甲虫绿作为上衣的一个主体颜色，就好像越往上的竹节更加的青春和活力。下装采用了枯叶绿作为主题颜色，这种绿中稍微带一点暗灰暗黄的的颜色，体现了底部竹节的顽强和坚韧，色调也比较和谐统一，不突兀。
作者：马致远
作品名称：《数据时代》
灵感来源：
灵感来自于现代科技的飞速发展和计算机大数据编程程序带给人们的一系列变化。颜色主要选择了简洁的白色，优雅的灰色，经典的黑色。大面积的黑色象征着神秘和科技，白色则意在表达未来太空感。白的剔透，黑的雅致，黑白两色二者间对立又统一。上衣采取机织和印花相结合手法，搭配层次感的搭片设计并且将数码印花和拉链、立体贴袋相结合的手法完成图案造型。裤子整体采用错位设计，曲线型的解构能更好的分隔不同面料的质感碰撞。风衣和长裙相结合的设计，在服装侧面拼接两种不同的面料，通过分层使得整体服装显得有层次感、时尚感。
作者：马华蔚
作品名称：《探·知》
灵感来源：
主题运用NASA制造发射的太阳系深空探测器为元素。选用黑色作为主色调，在主色调的基础上采用了如浅蓝,橘色等亮色与稍显沉闷的黑色进行明暗搭配。作品A的上衣，在衣袖造型方面使用了挺括的厚度缎面料，利用密集紧凑，大小不一的缝线制造出起伏生动的廓形，做出抽褶的感觉，表现火星表面的不规则感。作品B的衣袖造型灵感来源于近几年较为流行的一款造型:羊腿袖。圆顺光滑的流线型造型基础上改造成不规律的曲线，再从圆润的曲线造型上加入大胆的直线切割。在传统的立体袖款式上进行了廓形的夸张，简单的变化在视觉却又营造出丰富的感官体验。
作者：隋缘
作品名称：《空羽》
灵感来源：
灵感来源于上古时代的精灵，运用想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象。白色作为一种具有鲜明个性特点的色彩，会给人带来一种积极乐观的感觉，是一种神圣而不容侵犯的色彩，同时也隐含着一种娇弱甜美之感。上身采用抹胸上衣，贴合胸部曲线的抹胸更能突出展现女性性感的胸部线条以及脖颈的优美曲线，同时又兼具略带复古感的温婉甜美。下身采用的鱼尾裙摆，鱼尾裙凸现女性的优雅线条，恰到好处的裁剪可显示女性的修长体形，使纤细的腰肢与撑起的胯部形成对比。
作者：王金铎
作品名称:《黑天鹅》
灵感来源：
灵感来自《黑天鹅》这部电影，主要围绕天鹅皇后这个形象来展开。哈尔滨师范大学历经70年风雨，有顺境有逆境，而白天鹅和黑天鹅分别象征70周年岁月中顺境和逆境。礼服采用哑光黑和亮黑色相结合，来增加对比效果，塑造交杂相生之感。黑色与白色，交相辉映，相辅相成。在简单中不失繁复，在复杂中不失典雅。礼服以巴洛克风格设计为主。X字形，以阔肩，收腰，阔尾为主要设计特点。运用X型设计想展现女性曲线匀称的完美身材，且具有浪漫、高贵、优雅之感，与主题黑天鹅高贵优雅相契合，完美诠释主题。
作者：张露茜
作品名称：《梦之蓝》
灵感来源：
灵感来自于蔚蓝的大海，再加上波浪变幻的颜色，表现出海洋的柔美和博大，这样的服装，更加贴近自然，与大海融情于景。蓝色为主色调，浅蓝的礼服还原了大海的面貌，礼服再搭配极具光泽的银色，星光闪闪像极了夜空中闪烁的满天繁星，使人在灯光下熠熠生辉。礼服结构从里到外依次来看，里侧采用贴身的轮廓设计，领口采用恰到好处的V型设计，且周围点缀了一些亮片，礼服外侧肩部位置，采用了泡泡袖的设计，用网纱面料塑造出泡泡般的娇俏感。后背采用了绑带设计，方便调节。裙摆是大摆尾的设计，增加服装的立体感。
作者：吴晓辰
作品名称：《萦梦》
灵感来源：
我的设计理念教师就相当于学生刚步入学校时，学生和对未知世界情绪之间的催化剂。颜色选取了由浅蓝到湖蓝的渐变色，以及黄色到橙色的渐变色，色彩变化多端并且具有一定的意义和内涵。以蔚蓝色的大海和美丽的夕阳为选色参考，蓝色寓意宽广、梦想和希望代表了学生的人生梦；黄色寓意明朗、轻快和光明代表了学生的人生。款式选择中，并没有选择太多的花色和繁琐的款式，而是选择了较为朴素、简单的服装常见款。三款服装当中手掌的设计寓意着教师用自己辛勤的双手保护、呵护以及引导学生，系列设计以创意廓形为主，使其具有设计感和创新意义。
作者:刘宇航
作品名称：《阿奴》
灵感来源：
灵感来源于《阿奴可敦》这部电影，想通过从服装体现阿奴皇后作为前辈领袖对后代女子的激励和影响。本次设计选择的面料为浅蓝色，营造出整个服装洁净明亮的蓝色底蕴。白色能够给人传达一种神圣、崇高的精神境界，给人以此物不可亵玩的意境；全身浅色系的搭配，给人以干净和清爽质感，突出传统和极简艺术的高雅的搭配，迎合了宾弗美学中白色清净、纯净、轻快的寓意。通过对襟和圆领交相辉映，表现衣着严正和不羁的风格对衬，同时，对襟的设计不仅突出周正的个性，也表达出蒙古古文化中阴阳平衡的追求和中庸的思想，亦表达出人性情感中的脆弱和包容，呼唤个性的释放和情感的碰撞。
作者：王梓鉴
作品名称：《新的未知》
灵感来源：
灵感来源于《未知》的电影短片，电影中，人类生存的环境受到严重破坏。经过构思，服装偏向于环保方向，警示大家保护环境。礼服的颜色主要运用墨绿色和暗红色为主色，墨绿色是黑色与绿色的混合，融合了黑色的沉稳，绿色象征和谐、健康、安全。暗红色象征稳重，高贵。当两种色彩搭配在一起时，会带给人一种柔和，高级的感觉。服装运用褶皱、拼接不对称剪裁的结合来表现服装的层次感和空间感。通过对面料的加工，是服装突出了褶皱的艺术效果，增加了对设计、色彩、款式、工艺、配饰、质感的综合掌握。
作者：陈怡欣
作品名称：《归省》
灵感来源：
本次设计围绕维多利亚时期服饰元素与现代女装元素进行结合创作，整体色彩为黄色系，橙黄色为主，黑色为辅。在整体的色调上，运用了渐变的手法，添上了油画印花的设计。采用复古色调搭配鲜亮油画印花，给人带来视觉上的美感，图案的色泽明亮，搭配精细的描边，黑色的欧根纱，使橙黄色若影若现。服装都是上下装加马甲组合。这套比较为休闲，运用了大量的欧根纱，内搭上衣的设计领口设计运用了立领褶皱，更加体现了浪漫情调，使整个款式生动鲜明。马甲在设计中运用规律的褶皱设计，想表达维多利亚时期服装领口的独特设计，给款式上添加一笔色彩。
作者：倪菊
作品名称：《茧》
灵感来源：
由蝶破茧而出挣破束缚的精神为灵感来源。本次设计通过对褶皱的灵活运用来表达情感。颜色以卡其色系和深蓝灰为主，两种低饱和色调完美结合，再点缀一些印花来丰富中性色调，使服装散发出酷帅和休闲感。从款式，服装材料和剪裁出发，看似简单的服装上满满都是精心设计的精美的褶皱细节，本系列服装汲取制服和西服大衣结构化，整体版型宽松舒适。服装注重局部设计，采用对襟，不对称式设计，使整套服装款式更加有设计感，用服装表达出一种回归其本身的简约纯真之感。
作者：张玲
作品名称：《她》
灵感来源：
灵感源于花木兰女扮男装，替父从军所展现的女性力量。此设计采用了将有两性特点的服装元素进行融合，把男士西装进行礼服化，对廓形和剪裁的细节调整，使得男装更富有女性的柔和。颜色以黑色为主色，银色配饰为点缀，颜色主次分明，在视觉上产生强烈你的冲击和对比，增加了层次感，在舞台灯光的照耀下更具闪耀。款式参照了男士西装，采用了缎面的青果领，穿在身上既舒适又美观，肩部运用垫肩，增加了女性的气场和凌厉感，塑造出女性强有力的形象。上半身选用了朋克元素的金属钻链进行不规则的排列，错落有致，增加了礼服的层次感。
作者：申涵洋
作品名称:《雾凇》
灵感来源：
设计构思是追求女权、打破固有思维与朋克风融合，礼服以黑白为主色调，白黑的色彩搭配既是对立的颜色，又是在特定的时刻拥有着令人难以言表的和谐共通性，低调又不失内涵，优雅又不失独特，搭配着镶钻链条，显得璀璨夺目。上衣采用了剪裁西服式马甲结构，下装在复古的宽裤腿甩裤基础上大胆创新，整体都是剪裁拼接镶钻链条，增添了整体的个性。垫肩的设计使整体更加硬挺，细节感更加丰满，更添优雅气质。裤腿上的灵动感以及缝制的钻链呼应了上装体现了朋克元素，整体设计更具统一性。头饰用镶钻链条拼接结合，拼接后的钻链呼应整体设计，自然下垂，更添优雅。
作者：刘艺文
作品名称：《晷印记》
灵感来源：
灵感源于敦煌石窟的壁画中的菩萨和飞天元素， 颜色采用了敦煌配色，以茶白色为主色调，运用在整个裙袍部分；少量的靛蓝色、胭脂红、金棕色、鱼肚白、墨黑色为辅色调，用来点缀装饰云肩部位。既表达了敦煌风格，又取得了和谐效果。茶白色用于裙袍部分，表现裙袍飘逸和灵动感。底色和云肩上的绣图都以敦煌色为主。礼服的款式采用传统云肩与现代裙袍结合，整体宽松，通过有垂感面料在人走动时带动身体的线条呈现身体的线条美，表达东方婉约仙逸。这种不规则的立体裁剪方式会让服装更加具传统与飘逸感，给人一种非理性的感受。
作者：胡凤鸣
作品名称：《庆生》
灵感来源：
灵感来源于校庆，由此想到了蛋糕，选择“复古蛋糕”作为元素，为的就是既有复古的情怀，又能表达对未来的期待。生日蛋糕绝对不止于蛋糕，更应该是人生阶段的小小缩影，此次选用稳而厚重的雾霾蓝和亮而不艳的脏粉色为主色调，打破了沉闷的灰色传统。白色为辅色，寓意着蛋糕的奶油，更切合主题，使整体色彩更加和谐。面料用了天鹅绒面料来展现未来感，用灯芯绒来体现复古蛋糕主题的少女感，搭配白色的羊羔毛来体现奶油，用毛线的编织来体现服装的立体与细节。
作者:聂先芝
作品名称：《绿洲》
灵感来源：
灵感来源于沙漠里的绿洲，颜色以白色与绿色为主色调，在主色调的基础上添加不同色彩来设计服装。A服装为西装基本款，领子是西装的枪驳头，一侧的大型装饰面料，采用的米珠与布料缝制拼接出绿洲的神秘感。上衣下面用薄纱点缀，使其拥有一丝朦胧与神秘。服装B双肩设计成泡泡袖高肩设计，袖子里侧是开口的设计，衣服前面采用不对称设计，使其更有设计感，并拼接了一个白色裙摆，使人走动起来更加飘逸。下身是改良的包臀裙，包臀裙侧面也是采用与上装同样的手法，运用米珠与其他布料做的面料改造，更好的衔接主题套装。
作者：韩邢轩
作品名称：《未时》
灵感来源：
灵感来源为《人工智能》这部电影，通过对影片所表达的元素进行提取，再进行创新性的设计。主色调为蓝灰色和黑色，外搭为低饱和的蓝灰色，深邃祥和的色调之中，既有蓝色的沉寂内敛，又有着灰色的柔和温雅。内搭选用了黑色漆亮皮，其外观光洁明亮，前卫感十足。内搭上的齿轮元素与其硬件均为亮银色，能很好的体现机器元素，充斥着极具时尚的未来感。款式为大廓形太空棉外衣，领口与肩部位置做了分割工艺，并且使用绑带进行连接，别出心裁，同时又可以透过切口看到内搭的机械齿轮元素。
作者：丁悦
作品名称：《启动》
灵感来源：
灵感来源于未来主义风格与疫情，恰逢校庆，借未来主义来诠释希望和开启新的美好篇章。选用灰白银三色作为主色调，灰色没有黑色的强硬。银色也是很能代表未来感的颜色。服装加上铁环体现在生活的压力下，疫情的苦难如同一把把枷锁锁住人们前进的脚步。服装在脖子以及腰部和前胸都做了设计处理，这款的重点是两胸中间是断开的由透明材质面料连接上，上身是两片设计，分成左片和右片，两片是不同面料，胸间的一个发光灯圈，再拴上一串铁环，在服装上添加明亮的灯条，展现出未来的光芒和希望。
作者：吴旭
作品名称：《墨染》
灵感来源：
灵感来源于绑带元素，以绑带元素为主题和现代服装结合。服装采用了皮革与PVC的拼接，表现出服装的性感和端庄。主色调为黑白灰，黑白作为强烈的视觉冲击加上深灰和透明PVC柔和两色的碰撞，即不冲突又有独特的个性，并使用了打孔、黑白织带穿插等设计手法点缀服装，符合服装的整体色调，也减轻大面积廓形的空白感，有利于丰富主题和增强视觉的冲击力。服装整体比例为渐变比例。女性的服装款式均为对称设计，款式上保持两侧绝对的平衡，具有安定和庄重感。男性的服装款式为不对称平衡，具有动感和轻快感。
作者：王永兴
作品名称：《复苏》
灵感来源
灵感来源2015春夏伦敦时装周，结合校园景色以及学校七十周年校庆，以生态为理念，把花鸟树融合到服装上，服装造型简洁，服装通过分解再拼接使服装的每一部分都是完整又可独立存在的个体。颜色以黑色为主，辅助少量黄色刺绣。外套部分主要为黑色，使整体表现出沉淀的中性气息。采用内搭外穿，衣袖加长与裙摆相当，外搭吊带式外套，在外套中间上添加黄色装饰条增加现代感。
作者：何九妹
作品名称：《山有色》
灵感来源：
灵感来源于游寿是我校的一位甲骨文和金文代表书法家，就想把书法与服装结合，既能给人高雅肃穆感，又能增强服装的文化艺术价值。面料以毛呢为主，太空棉为辅。主色为大地色系中的黄，辅以白色，配以局部的电子印花，可以凸显出服装的层次感。大地色毛呢上面黑色的游寿的字也让人耳目一新。款式强调高腰、高挑的感觉，可以拉长身材比例，掩盖身材的缺陷。这种不规则的立体裁剪方式会让服装更加具有梦境与现实互相结合，创造出一套独特的礼服，追求新的可能，给人一种非理性的感受，以不常规的设计理念来呈现出整件服装的款式。
作者：王明姝
作品名称：《又见花开》
灵感来源：
灵感来源于校庆，此次设计选用了花束，大量的色彩、装饰堆积展现出了自然和现实生活的紧密结合，多种颜色的运用给人视觉震撼，辅饰与服装搭配相互融合，让服装效果具有活力，使服装显得不会沉闷，给人过目不忘的感受。款式上优先考虑展示身材，凸显女性特征，是版型上的创新，分别在胸部、腰围、脚踝等部位，放大效果地展现优处。服装内衬上采用纱料，透气性好也具有透视效果，上面融入手工花朵缝制，凸显身材的同时赋予服装造型上的创新和美感。
作者：李本芳
作品名称：《新褎》
灵感来源：
灵感来源于变化丰富的云霞，以泡泡袖为构思，服装的整体设计传达着惬意之感，剪裁立体而富有新意，打破枯燥无味之感，并结合毛呢面料设计，使得整体服装不仅挺括有型，而且还非常独特高级。蓝色和紫色为上装的主色调，下装以黑色为主，再辅以其他颜色，使服饰整体上更有层次感及和谐性，视觉效果更为丰富，既洋溢又沉稳，高级而质感。服饰主要运用了泡泡袖的经典元素，整体服装版型较为修身舒适，袖型夸张而富有新意，服装整体也注重布局设计，采用不对称设计，使整套服装款式更有设计感和创新意识。
作者：胡伟杰
作品名称：《余绯》
灵感来源：
灵感来源于生活中日落黄昏即将进入夜晚的景象，将整体场景的感觉定格在深色调。服装颜色主要以，黑色，绯红，灰色，咖色为主。色彩主要运用黑色与绯红的颜色碰撞以及一些交接的混纺颜色，给人一种全新的视觉体验，还用到一些质地较软的黑色皮革配上米奇色的锁扣在整体的色调中加以点缀，在比较沉闷的深色调中加入一些透气色让服装的表现形式更加生动。款式上参考了解构主义风格，运用大量的面料拼接，不对称设计，不规则的风格，使得每件服饰都有令人期待的部分。
作者：贺妙宇
作品名称：《融合》
灵感来源：
灵感来源于蒙古族的战旗，名叫苏鲁锭。在此次服装设计中，将苏鲁锭代表的战争、军章等元素展现在服装上，使蒙古服饰与现代服饰完美的融合。颜色以黑白色为主，搭配茄紫色加以点缀，显得高贵与威严。服装保留了蒙古长袍的造型，里面搭配了一件改良旗袍款式的立领打底，采用紫色镶边，外袍一半采用不规则形的套袖，显得随性而自由。这一套服装是由半外套西装和一件长裙组合而成，长裙采用上下身拼接，裙摆层层叠加，参差不齐，半外套穿上搭配紫色的腰带，腰带布料为绸缎，颜色与其他两套也是相呼应。
作者：郭思佳
作品名称：《野生》
灵感来源：
灵感来源于日益突出的环境问题，联想到大自然中的水和鱼，借助水流和鱼的外观特征，作为此次系列设计的灵感，颜色为不同明度的蓝色，采用同类色拼接，能在视觉上给人静态、含蓄的美感，也体现出美观、大方，而且给人协调、统一的视觉体验。服装面料表达水流感和鱼的生命体态，在传统的拼接工艺上加以创新，选择用相近颜色的面料，体现出多种不同的服装风格。用欧根纱加以点缀的袖子和丝绸面料，体现一种飘逸感。而拼接不同面料的线设计在非常规省道线上，面料和面料之间的拼接可以更好地展现出人体曲线。
作者：徐姚凤
作品名称：《意墨云烟》
灵感来源：
灵感来源于中国的水墨画，为了体现中国水墨画的意蕴。主要颜色为黑和白，视觉效果好， 部分衣服有水墨印花点缀，形成水墨画的渐变效果，袖子部分采用水墨的条形纹样，整套衣服的下半部分裤子和裙子以白色为底色，体现出庄重、高雅。同时在服装的领子部分和裤子的膝盖搭配活跃的色彩与款式，显得俏皮而不失优雅。更符合年轻人的趣味，让整套服装更加的完美。
作者：林崇铭
作品名称：《绽放》
灵感来源：
灵感来源于街头潮流艺术，带有强烈的视觉冲击感，一个表达自我的服装。颜色以高饱和度的红色和蓝色为主，鲜艳的色彩表达了年轻人张扬的心态。款式为Y型轮廓，采用了硬朗的立领与挺阔的肩部搭配和下半部分镂空网状式的衔接，突出夸张感，剪裁利落干净。下装是由网眼面料制作的宽大阔腿裤，整体呈现一个慵懒的感觉。设计手法主要有面料复合、不对称、分离、毛边等手法，分离的服装结构表达个性、独立的态度，镂空网格的材质表达了想要冲破束缚找寻自我价值的渴望。
-End.
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