阿尔布开克(阿尔布开克在哪)

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文 |暮云史记

编辑 |暮云史记

«——【·绿灯侠·】——»

影片《绿灯侠》的制作情况

1、影片制作概况

影片《绿灯侠》 (图1) 是一部根据漫画改编, 投资近两亿美元的大片。该片由美国华纳兄弟公司出品, 马丁·坎贝尔导演。影片讲述了一支维护宇宙治安的“绿灯军团”, 军团每个成员都配备了一枚神奇的象征身份的戒指。

可以让他们随心所欲地变出各种物体, 但每枚戒指都需要从一盏绿灯中定期补充能量, 而灯的能量来自于全宇宙的中心, 也是“绿灯军团”的总部——OA 星。影片抛弃了“大牌演员参演”的常见策略, 转而将巨额预算最大程度用于特效场面的打造, 表1 《绿灯侠》特效制作概况 导出到EXCEL

加里福尼亚

阿尔布开克

设施

参与人员:200余人影片制作所需全部磁盘存储、渲染、建模、材质、动画、灯光、特效、运动捕捉、软件开发、人力资源。

参与人员:50～100人与加利福尼亚远程连接动画、灯光、特效、运动跟踪。

工作流程

前期制作:做计划, 策划剧本, 制作情节分镜头图板、与导演、视觉特效总监、编剧商讨计划概要, 与制片人讨论预算, 与数字特效总监制定制作计划。前期工作人员比例约占总人员的5%, 参与人员主要包括视觉特效总监、制作总监、CG总监。人力资源部门开始雇佣相关人员。CG总监制定分配任务。制作期间:由视觉特效总监现场指导拍摄、运动捕捉、制作微缩模型、绿屏拍摄等。① 发展阶段:20%～30%人员参与工作, 工作类型涉及建模、布局、动画、材质、软件开发、技术指导及前期调色。② 全面制做阶段:80%～100%人员参与工作, 工作包括制作最终动画、对模型动画进行调整、完成灯光及合成。③ 最后阶段:10%～30% 人员参与工作, 涉及工作包括完成困难镜头、立体镜头的制作和渲染、遣散其他人员。

人员架构

视觉特效总监、视觉特效师数字特效总监、数字特效师每一部分配备CG总监以及特效、合成、材质、绘图人员运动捕捉、运动跟踪、建模、动画人员(每一位CG总监应有助手配合, 必要时负责联系每一位制作人员, 按照工作类型将人员分组后, 为确保最终合成效果, 每一组中都应安排灯光及合成人员) 。

影片主要在美国加利福尼亚与新墨西哥州的阿尔布开克拍摄制作而成, 两地通过计算机远程控制相互连接, 使身在阿尔布开克的技术人员可以与加利福尼亚的管理者随时交换意见, 参与后期制作的人员总数超过300人。影片制作的整体设施及架构见表1。

2、制作及软件应用

戈曼先生在讲座中就片中几个主要技术成果给大家作了简单介绍。相较其他超级英雄电影, 首先“绿灯侠”标志性的英雄战衣全部由电脑特效“缝制”而成。其次, 男主角哈尔 (Hal) 在剧情中会依照想象变出自己想要的东西, 物体出现和消失时伴随的烟雾效果, 男主角变成绿灯侠时面部出现的面具以及角色身体内部的发光及流动的效果, 全部由3D软件制作而成。

在这部影片中运用了大量运动捕捉来配合后期制作, 所有后期制作的场景都要与前期拍摄的素材进行匹配。一些视觉效果在影片拍摄前期就已经制定出实施方案, 实际操作制作人员只需要按照要求来实现这些效果。影片中另一大亮点是大量新奇的生物形态及与其相匹配的大量场景, 每一个角色都需要分别建模、合成和渲染。一般将复杂的场景分成若干小块分别渲染, 最后合成, 工作量极其巨大。

影片制作中除去一些建模工作时用Maya进行外, 动画与合成全部使用软件Houdini完成。Houdini相比于Maya来说, 给予了创作者更大的灵活性, 换句话说Houdini更擅长制作出前所未有、不规则的全新效果。

比如制作男主角身体上的肌肉感和光影流动的效果, 这些都是很困难的, 也需要一定的美术功底。在电影拍摄时, 如果条件允许, 要尽量使用实景拍摄, 视觉特效总监在跟场拍摄时, 需要及时指出后期制作中无法弥补或完成的问题。例如, 划过面部需要擦除的物体, 或者绿屏拍摄时由于没有对绿屏和角色分开打灯而造成的人物溢色等等。

在影片中视差怪吸走人的勇气是另一场重头戏, 制作人员利用光与线的效果表达出这样的感觉, 包括视差怪身体表现出的质感, 这些工作需要许多人共同完成。戈曼先生参与制作了视差怪攻击时拉线的这一场景, 仅这个时长2秒钟的特效镜头就花费了两周时间来制作, 包括建模、动画、光效以及合成工作, 仅员工工资支出就达8万美金。

在影片制作时视觉效果总监决定了特效制作团队的工作方向。在影片中运用最多的要数光的效果, 最初制作使用的是白色几何体加上光效修改而成。但在新的11版Houdini软件中具有光效功能, 可以方便地将一个几何体直接指定为光。在制作哈尔身体的亮线这一效果上, Houdini也很便捷, 只要给每一条线加以不同的属性, 渲染之后便会得到不同明暗效果, 从而达到光影流动的效果。

同样, 在制作身体上的肌肉线条时, 可以通过不同位置的刻度配合时间, 得到不同的效果。Houdini的操作多是基于公式一样的操作, 通过数学公式便可实现精美的效果。这也说明制作电影特效绝不只是操作几个按钮就能完成的, 需要完成大量的研究准备工作, 一步一步实践得出。特效制作好比登山, 历经艰辛才能看到山顶的美景, 并且没有直升机可坐, 只能脚踏实地地做。

3、真实的立体效果实现

自影片《阿凡达》以逼真的立体效果引爆业界之后, 立体电影便逐渐成为了影迷的观影首选。为追求立体头衔, 很多电影都盲目使用后期立体转制技术, 这些效果差强人意的“伪立体”, 也遭受到了影迷们的一致诟病。

影片《绿灯侠》作为一部立体影片, 在制作时便使用立体电影摄影机全程拍摄, 加上大量后期数字特效技术的打造, 无论片中壮观华美的“绿灯军团”总部OA星球, 或是绿灯侠上天入地遨游宇宙的镜头, 都为观众带来了最强烈的现场感。

三、国内特效制作与国际水平的差距

从数字技术在平面摄影领域全面取代胶片开始, 数字技术开始了迅猛发展, 我们深刻地体会到了数字技术在当今的电影发展中的重要性。随着国内电影专业院校纷纷开始数字电影的特技制作和教学工作, 一大批具有数字特效技术的“年轻人”参与到中国的数字特效事业中来。

数字动画制作、电影数字摄影、数字网络工程师等各种各样的人才涌现出来。即便如此, 我们与好莱坞在数字特技制作上仍然存在很大距离。像《绿灯侠》、《阿凡达》等立体巨制影片让我们清楚的看到与好莱坞特技制作的巨大差距, 许多从业的年轻人因此而感觉沮丧。

但应该看到的是, 在美国无论电影业还是特效制作业都有很长的历史, 相对中国要长很多, 很多人都有很长时间的工作经验。在中国, 相对来说从业人员的资历还没有那么久, 所以还有很多东西需要学习。二十年前在美国这也是一项新兴的产业, 既然在美国可以发展得这么好, 在中国也没有理由不能成功。

在国内很多特效制作人员技术水平并不低于国外, 却往往忽略了很多制作中的小细节, 而正是这些细节决定了影片整体质量的优劣。例如, 在用特效软件制作运动镜头时添加对应的影子和适当的运动模糊这一步骤往往容易被忽视, 然而这却是令效果真实与否的关键一点。

在拍摄快速移动的飞机或汽车时, 使周围景物的移动速度与摄影机速度保持一致, 才能制造出真实的速度感。戈曼先生讲到, 他在参与制作影片《绝密飞行》时, 制作了大量飞机飞行或汽车追逐等激烈运动镜头, 这些镜头让观众感受到强烈的速度感。

在制作这类特效时, 有些人只考虑了汽车或飞机的运动, 却没有考虑镜头及其他物体的移动, 因此造成镜头效果并没有想象的那样动感。单单从动画效果来看也许没有什么不同, 但是从是否匹配的细节效果来看, 会产生很大分别。如果飞机的运动时速是每小时400公里, 那么镜头移动的速度也应该跟上, 再加上等速移动的云朵或汽车两边划过的物体, 才能令镜头看起来更加具有速度感。

距离镜头近的物体看起来移动速度快, 距离远的看起来移动速度慢, 这些因素综合考虑的周到细致, 才能给人以真实感。这时, 影片特效总监就应负责整个制作的协调工作, 确保动画部门与特效合成部门制作的效果能够一致。

保证影片真实的另一大关键点, 在于对专业知识的学习了解与研究, 这是影片特效制作前期的主要工作之一。在《绝密飞行》这部影片开机之前, 曾用了一年时间来做与云相关的研究工作。其次, 在影片拍摄期间, 也会根据制作效果的需要聘请专门的软件工程师全职负责制作期间软件的改进工作。

在制作影片《后天》时, 由戈曼先生曾就职过的Digital Domain公司负责海水涌入城市及其接触建筑物后回溅效果的制作, 为此该公司专门开发设计了软件Storm (风暴) 。此后该软件也用于很多其他影片, 设计该软件的人也因此获得了奥斯卡技术奖。

四、结束语

目前中国需要大量有经验的特效师来参与影片制作的各个方面, 要想达到最佳的视觉效果, 首先要对制作对象进行深入的研究, 阅读大量资料。我国急需培养电影特技特效制作的专业人才, 尤其是培养高端的特技特效制作管理人才。

只有把人才队伍建设上去了, 才有可能满足当下乃至未来中国电影特技特效制作市场的需要, 才有可能整体提高中国电影特技特效制作的水平, 从量变到质变, 获得可持续性的发展, 并进一步角逐国际市场, 与国产电影工业相辅相成, 齐头并进。

另外, 专业人才除需要具备专业能力外, 还应该具备一定的独立性和责任感, 对自己所承担的特技特效制作任务付得起责任。虽然我国电影特效行业已经拥有众多技术精湛的专业人才, 但对于中国的特效行业来说, 欠缺的是掌控制作流程、统筹各个环节并且极具创意的人。

在美国, 很多大型特效公司的管理层对特效制作的过程和难点都非常了解, 因此可以对影片的特效制作过程进行更为合理的安排。创意方与制片方携手合作, 才能使一部影片达到最好的效果。对于中国数字电影特效这样一个迅猛发展的新兴产业, 相信在不久的将来必定能走出一条属于自己的路, 并在世界电影舞台上实现电影大国向电影强国的转变。